Art dhe Zbavitje, Art
"Madonna dhe Fëmija" nga Leonardo da Vinçi
Mami dhe një fëmijë - një nga temat më të njohura në artin.
Ai i kushtoi vëmendje të veçantë për artistët si të popullarizuar dhe i famshëm (Leonardo da Vinci dhe Rafael Santi), dhe një pak të njohur për publikun e përgjithshëm (Bartolomeo Murillo, di Marcovaldo dhe të tjerët).
Mary di Marcovaldo
Coppo di Marcovaldo konsiderohet si themelues i shkollës Sienese e artit. fati i tij është mjaft interesante, sepse në mesin e shekullit XIII. ai mori pjesë në një betejë në anën e pasuesve Firences e Papës, si rezultat i së cilës artisti është kapur. Por për shkak se ai ishte shumë i talentuar, ai mund të "blejnë" lirinë e tyre, duke tërhequr një pamje shumë të bukur dhe mjaft realiste të Madonna dhe Fëmijës, e cila është transferuar pastaj në Siena Kishës. Kjo Madonna u emërua "Madonna del Bordone."
Kjo shikues foto është Virgjëra Mari ulur mbi një fron, pak heqjen një këmbë për fëmijën ishte më kofmortno ulen në krahët e saj. Ajo mban prekur këmbën e tij, dhe ai arrin për dorën e saj. Ata tashmë kanë disa ndërveprim i rëndësishëm nuk është vërejtur në pikturat e mëparshme.
Koka e Virgjëreshës rrethuar nga një halogjen pothuajse dukshme. Duhet të theksohet sytë tepër ekspresive e Madonna. Ajo shikon shikuesit si në qoftë se duke kërkuar në shpirtin e tij. Veshje kjo është një pelerinë të thjeshtë të zezë, por më elegant varet artist tërhequr ngjyrë të artë. Në të dy anët, majtas dhe djathtas, janë engjëjt përshkruar në gjatësi të plotë (kjo është një traditë e Firences). Ata janë pikturuar zakonisht të njëjta, por këto, në qoftë se ju shikoni nga afër, nuk është plotësisht identike me njëri-tjetrin, dallimet - në fytyrat e tyre.
Nga lëvizje më të vogël të njohur për të më popullore dhe një vështrim më të afërt në pikturat më të habitshme në këtë temë.
"Madonna Litta" Leonardo da Vinci
Një nga më të pikturave të famshme që përshkruan Madonna dhe Fëmijës - një pikturë "Madonna Litta" zgjuarit e artistit italian Leonardo da Vinci. Tani ajo mund të shihet në mesin e kryeveprave në mbledhjen Vetmia.
Personi kryesor në kanavacë - një grua e re që po mban një fëmijë në duar dhe gji atij. Ashtu si në të gjitha pikturat e Rilindjes, ajo qëndron më shumë ngjyra të gjalla , në krahasim me sfond, ku shikuesit mund të shikojnë dritare në formën e harqeve, përmes të cilit ju mund të shihni qiellin të ndritshme blu me retë me gëzof të bardhë. Vlen të përmendet se Madonna dhe Fëmijës është tërhequr shumë qartë, tiparet e saj dukej e izoluar, sikur tërhequr nga flash të kamerës, krahasuar me sfond pak të paqartë - ajo është gjithashtu një tipar dallues i portretit të epokës.
Mom me butësi shikon fëmijën. Disa njerëz mendojnë se ajo është pak e qeshur (popullore për fotografitë e artistit, "buzëqeshja e Leonardo"), në fakt, Madonna i zhytur në mendime. Fëmija shikon shikuesit, duke mbajtur një nga trajton zogut - e Goldfinch pak.
Goldfinch në pikturë "Madonna Litta"
Ka versione të ndryshme se pse zogth është treguar në këtë foto.
- Bird si një simbol i vuajtjeve të ardhshme të Krishtit, ku goldfinch kuqe kreu përfaqëson gjakun e derdhur nga Biri i Perëndisë. Sipas legjendës, kur Krishti u çuan në Golgota, ajo fluturoi goldfinches, Jezusi u tërhoq nga vetullat gjemb e tij, dhe ajo dripped gjak.
- Scheglenok simbolizon shpirtin që fluturon pas vdekjes: Ky përcaktim është ende e paganizmit të lashtë, por është mbajtur në semiotikës krishtera.
- Ungjilli apokrif i Thomait tregon një histori pak më të ndryshme: Jezusi ringjalli Goldfinch vdekur, vetëm duke marrë atë në duart e tij, dhe kështu shumë prej pikturave të përshkruar në këtë zogth me të mitur.
Raphael Madonna
Por ka një tjetër, jo më pak i famshëm Madonna dhe Fëmijës. Rafael Santi ishte ai që shkroi atë. Përkundrazi, ai ka një shumë e pikturave me një komplot të tillë: ajo është e njohur për të gjithë "Sistine Madonna", dhe në Hermitage "Madonna Conestabile" dhe të jashtëzakonshme "Madonna e Loretos", e cila tregon jo vetëm nënën dhe fëmijën, por edhe të gjithë familja e shenjtë.
Vetëm pikturë me titull "Madonna dhe Fëmija" Rafael shkroi në një 1503 grua në atë më të sofistikuar dhe sigurisht më rinore se i Da Vinçit. Është e qartë se marrëdhëniet në mes të nënës dhe fëmijës është më e theksuar. Ata shikojnë njëri-tjetrin me dashuri dhe menduar lehta prekëse, nëna mbështet fëmijën në pjesën e prapme të dorës së tij. Kjo nuk është e njëjtë shqetësuese Virgjëresha, e cila mund të shihet në pikturat e hershme të artistit.
Së bashku ata lexojnë librin "Libri i Hours" - një simbol i autoritetit të kishës - në të cilat tekstet e lutjeve të shkruar, psalme, shërbimet e kishës (më parë, nga rruga, për këtë libër, të mësuarit për të lexuar). Sipas disa raporteve, "Libri i Hours" është e hapur për faqe që korrespondon me nëntë orë, dhe koha kur Jezusi u kryqëzua.
Në sfond tërhequr peizazh të nxirë me kishën dhe pemë. Nga rruga, peizazhi gjithashtu mund të quhet një karakteristikë dalluese e veprave të Santi mbi nënës dhe fëmijës. Pothuajse çdo foto e Raphael është e pranishme në detaje të mjaftueshme sfond gjurmohen peisazhit.
Nuk ka kuptim, të zbuluar, foto e të cilit është më e mirë: da Vinci ose Raphael. Madonna dhe Fëmija me secilin prej tyre duken origjinale dhe unike.
Jo vetëm je i interesuar në temën e nënës dhe fëmijës, kështu që ju duhet të marrin në konsideratë dhe se si ajo është reflektuar në specie të tjera.
Madonna dhe skulpturë fëmijë
Vëmendjen e çdo dashnor artit tërheq skulpturë "Madonna me fëmijë", autor i të cilit është i njohur mjeshtër Michelangelo.
Kjo kryevepër e planit të konsumatorëve ishte vendosur në një lartësi prej rreth nëntë metra, në mënyrë që publiku do të shikojmë deri në atë si një hyjni. Rastësisht, kjo është për këtë arsye që sytë e nënës dhe fëmijës janë të drejtuar poshtë.
Ka dëshmi se Cardinal Piccolomini (konsumatorit të parë) ishte i pakënaqur me skica, kryesisht për shkak të faktit se Jezusi ishte i zhveshur, në mënyrë që ata të kontraktojë me Michelangelo ishte shqyer. Një skulpturë, përfundimisht gjeti pronari i saj. Ata u bënë de Mouscron - tregtar e Bryzh. Pastaj ai ia dha Kishës së Zojës, ku ajo ishte vendosur në një vend të errët, në kontrast të bukur me ngjyrë mermeri të bardhë të skulpturës.
Në këtë pikë, për të mbrojtur një vepër e artit, autoritetet e qytetit kanë vendosur atë prapa xhamit antiplumb.
"Doni Tondo" Michelangelo
Përveç faktit se Michelangelo ishte një skulptor i madh, ai është gjithashtu një artist i mrekullueshëm. Edhe pse nuk është konsideruar atë disa arritje dhe nuk ishte krenar për talentin e tij.
Imazhet, pikturuar ato, duke goditur një spektator plasticitet pabesueshme, duket se edhe kur vizatim ai "sculpts" shifrat, duke u dhënë atyre vëllim. Përveç kësaj, foto tregon të gjitha të Familjes së Shenjtë, e cila është një gjë e rrallë për fotot e një plani të tillë. Sigurisht, në kuptimin e plotë të fjalës, Michelangelo - një skulptor, jo një piktor. "Madonna dhe Fëmija" megjithatë është thjesht një kryevepër.
Pra, le të përmbledhur. Nëse ne flasim për pikturën më të famshme e Virgjëreshës Mari, kjo është një kryevepër e Leonardo da Vinci-së "Madonna dhe Fëmija". Nëse një person është i interesuar në forma të tjera të artit, më i gjallë dhe i paharrueshëm, natyrisht, kjo është puna e Michelangelo.
Similar articles
Trending Now