Ne shkruajmë një ese mbi pikturën "Stuhia" (Aivazovsky)

Çfarë e ndihmon një person të lumtur? Puna që sjell kënaqësi, njerëz të afërt dhe kreativitet. Për disa njerëz, kreativiteti është edhe një hobi dhe një punë, ndërsa për të tjerët është një soditje e bukur. Në shkollë studiojmë pikturat e artistëve të mëdhenj, përgatitim vepra të shkruara rreth tyre. Ndoshta çdo person shkroi një ese mbi "Stuhinë" e Aivazovskit. Le të kujtojmë punën e mahnitshme të piktorit të shkëlqyer.

Disa fjalë për autorin e figurës

Tani do të flasim për autorin e kanavacë, e njohur nga fëmijëria. Më vonë do të shkruajmë një ese mbi pikturën "Stuhia". Aivazovsky Ivan Konstantinovich ka lindur në një qytet port të mrekullueshëm - Feodosia. Ndoshta kjo është arsyeja pse ai ishte në dashuri me fëmijërinë në det, romancën dhe forcën e tij. Hovhannes Ayvazyan (emri i vërtetë i artistit) ka lindur më 29 korrik 1817. Djali u rrit në varfëri, studioi në gjimnazin e Simferopol. Pasioni për artin e çoi në Akademinë e Arteve të Pjetrit, ku mori përsipër njohuritë e zotërinjve të shquar të asaj kohe. Pas trajnimit, Aivazovski udhëtoi shumë, dhe në 1847 u bë profesor në alma mater e tij.

Para se të shkruaj një ese mbi pikturën "Stuhia" (Aivazovsky), dua të theksoj se autori i kanavacës arriti në seascapes dhe madje punoi në stafin detar si artist. Veprat më të famshme janë "Deti i Zi" dhe "Vala e Nëntë", megjithëse ai me kënaqësi portretizoi peizazhe ukrainase dhe kaukaziane, episode nga historia armene, Lufta e Krimesë. Në total, trashëgimia krijuese e artistit përfshin rreth gjashtë mijë piktura, në të cilat ai ka investuar shpirtin e tij. Dhe përveç punës së tij të preferuar, Ivan arriti të bënte bamirësi dhe punë publike, ndihmoi qytetin e tij të lindjes, themeloi një muze dhe një galeri arti, ndihmoi për të hedhur hekurudhën. Ivan Konstantinoviç vdiq në moshën e nderuar më 2 maj 1900, duke filluar punën në një tjetër kanavacë, në Feodosia, ku u varros.

Foto e mrekullueshme

Ju nuk mund të shkruani një ese mbi pikturën "Stuhia" (Aivazovsky IK), duke mos ditur se çfarë është përshkruar në të. Ajo u krijua nga Ivan Konstantinoviç në 1851, sikur vazhdimi i kanalit "Stuhia në det në natë" (1849). Është pikturuar në vaj mbi kanavacë, ajo mbahet në Muzeun Shtetëror rus.

Sipas biografëve të Aivazovsky, artisti në rininë e tij, duke qenë tashmë i famshëm, ra në një stuhi në Gjirin e Biskajës. Stuhia ishte aq e fortë sa që anija konsiderohej e zhytur, dhe gazetat shtypeshin rreth vdekjes së Ivanit. Përvojat për jetën dhe përçmimin mbi fuqinë e elementeve, kundërshtimin e njerëzve dhe natyrën u pasqyruan në kujtesë, dhe më pas dolën nga furca e mjeshtrit, çuditeshin të gjithë.

Përshkrimi i fotografisë "Stuhia"

Dy të tretat e kanavacë zënë qiellin: i zymtë, i mbuluar me re. Në plan të parë ka një det të shkumëzuar. Valët duket se janë derdhur, duke luajtur me një anije. Anija është shumë e përkulur nga një erë e fortë, vela janë shqyer, thyerje të thyer. Një fragment i bungut ra në ujë dhe cikli i çmendur e çoi atë larg. Duke parë figurën, ju mund të dëgjoni fjalëkalimet alarmuese të gjahtarëve, të cilët po përpiqen të gjejnë strehim, shenja të bubullima, britma të dënuara të skuadrës. Përbërja e pikturës "Stuhia" (Aivazovsky) është e lehtë për të shkruar, sepse është sikur e gjallë. Një përshtypje shumë e fortë mbetet edhe në pamjen e riprodhimit dhe çfarë eksitim është i përfshirë kur e admironi origjinalin! Tani përshkruani fotografinë e "Stuhia" të Aivazovskit dhe ju.

Kujton shkollën

Si të shkruaj një ese mbi pikturën nga Aivazovsky "The Storm"? Së pari ju duhet të bëni një plan. Puna duhet të ketë një hyrje të vogël, pjesën kryesore të përkushtuar për kanavacën, dhe përfundimin. Për shembull, si kjo.

Njeriu e ka admiruar gjithmonë detin, forcën dhe fuqinë e tij, madhështinë dhe misterin e tij. Kur erdhi stuhia, u dukej se njerëzve të vegjël kishin provokuar diçka nga forcat e natyrës, dhe ata u përpoqën të kuptonin se çfarë ishte. Por ata nuk ishin në gjendje të zbusin elementet, ishte e nevojshme të prisnim, të shikosh lojrat e saj. Janë këto mendime që përqafojnë atë që shikon në kanavacën e shkëlqyer të The Storm nga I. Ayvazovsky.

Fotografia përshkruan një anije që goditi një stuhi. Valët me lartësi të tmerrshme i shndërrojnë pa mëshirë në drejtime të ndryshme, sikur të luajnë me fatin e njerëzve që janë në bord. Një erë e fortë prishi manipulimin, çoi diku një pjesë të direkut dhe e shtyu anijen. Duket se po fillon të mbushë me ujë dhe të shkojë në fund, duke mbajtur detarët e dëshpëruar. Dhe vetëm gullët do të dëshmojnë tragjedinë, dhe vetëm ata do të këndojnë një këngë të trishtuar mbi varrin e tyre.

Qielli është i heshtur. Retë e të gjitha hijeve blu dhe gri fshihnin diellin pas tyre. Vërtetë, herë pas here rrezet e ditës ende thyejnë, duke i dhënë njerëzve të paktën disa shpresa. Ndoshta elementi ka shumë shqetësime dhe do të largohet, duke lënë anijen në det? Ndoshta era kishte luajtur mjaftueshëm me anijen dhe do të fluturojë lart, duke shpërndarë rrufe në qiell? Kush do të fitojë këtë kohë - një burrë apo një nënë natyre? Kush e di?

Aivazovski është një mjeshtër i zgjuar, sepse ai arriti të përcjellë madhështinë realiste të detit me ngjyra, si dhe fuqinë e tij të shfrenuar. Njeriu vetëm duket se ai është mbreti i natyrës, në fakt ai është fëmija i saj: i vogël, i keq dhe i pafuqishëm. Ai duhet të kuptojë se përpjekjet e tij janë të kota dhe të pajtohen me fatin që është përgatitur për të nga elementet. Megjithatë, ekipi lufton deri në fund, dhe një rreze drite u jep atyre shpresë për shpëtim.

Në vend të përfundimit

Artisti dhe pëlhura e tij e bëjnë shikuesin të mendojë për jetën, për vendin e tij në të. Në fund të fundit, ekzistenca jonë është një varkë e vogël në një det të madh, i cili pastaj derdhet në qetësi, pastaj lufton me stuhinë. Dhe se si ky fund do të përfundojë varet nga ne dhe nga veprimet tona.