Vladimir Andreevich Favorsky: biografi, kreativiteti. Favorsky's engravings

Orari i parë i shkollës së Moskës është Vladimir Andreyevich Favorsky. Biografia e artistit përfshin jo vetëm krijimtarinë, por edhe pjesëmarrjen në Luftën e Parë Botërore dhe punojnë në shumë vepra teorike dhe aktivitete mësimore. Por në radhë të parë ai njihet si ilustrues i librit. Shumë i dallojnë qartë vizatimet e tij ndaj veprave të W. Shakespeare dhe S. Ya Marshak.

të rinjtë

Mund të thuhet se Favorsky ishte i destinuar të lidhë jetën e tij me artin si pasues të traditës familjare. Artistët ishin gjyshi, nëna dhe gjyshja e tij. Ilustruesja e madhe ruse u lind në 1886 në Moskë. Vazhdimisht duke shikuar, si nëna tërheq, ai vetë mori e tij brushat dhe lapsa. Fillimisht, piktura u perceptua nga ai si një kalim kohe e këndshme - jo më shumë. Por, duke hyrë në botën e artit, Favorsky qëndroi këtu përgjithmonë dhe vendosi si objektivin e tij për t'i bashkëngjitur atij sa më shumë njerëz. Ai filloi karrierën e tij si piktor, duke dhënë shpresa të mëdha. Por më vonë ai zgjodhi grafikë si më të afërt me llojin e artit të njerëzve.

Fëmijëria e artistit, e mbajtur në rrethin e një familjeje të dashur, ishte pa vështirësi. Të afërmit e tyre, artistë, arkitektë, skulptorë, ndihmuan të bëheshin më të fortë interesimi për artin. Dhe kur ishte koha për të shkuar në shkollë, përveç arsimit bazë, u vendos që t'i jepej djalë shkollës së artit privat të KF Yuon.

mësim

Njëkohësisht me vizitën në shkollën e Yuonës, i riu ndoqi klasa mbrëmje në Shkollën Stroganov. Pas diplomimit, ai shkoi në Mynih dhe u regjistrua në Fakultetin Ekonomik, por shpejt e kuptoi se kjo nuk ishte absolutisht profesioni i tij. Në vitin 1906, i riu hyri në një institucion arsimor privat, i cili drejtohej nga artisti hungarez me prejardhje armen Shimon Holloshi. Ky mësues Vladimir Andreevich Favorsky gjithmonë do të kujtohet me mirënjohje si një nga mentorët e tij të preferuar. Pa dyshim, ai kishte një ndikim të madh në formimin e talenteve të reja dhe formimin e parimeve artistike.

Ndërkohë, Universiteti i Mynihut, Favorsky nuk e la dhe dëgjoi atje një kurs për historinë e artit. Më 1907, ai u kthye në Rusi dhe vazhdoi studimet e artit në Universitetin e Moskës.

Jeta familjare

Në vitin e fundit të universitetit, në vitin 1812, Vladimir Andreevich Favorsky u martua me Maria Derviz, një vajzë simpatike me një karakter të gjallë, me të gjitha virtytet e tjera dhe një artist premtues. Ndër të afërmit e saj ishte Valentin Serov, i cili inkurajoi fort pasionin e Maria për artin. Ajo studioi pikturë në Shën Petersburg dhe në Francë. Në Moskë, si bashkëshorti i saj i ardhshëm, ajo ishte një student i Yuonit, dhe më pas Shkolla e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës. Maria nuk ishte e destinuar të bëhej një artist i madh, por arsyeja për këtë është rrethanat e jetës dhe jo mungesa e talentit. Përkundër kësaj, deri në fund të ditëve ajo ishte një mik dhe ndihmës për burrin e saj. Dekada e fundit e jetës së saj, ajo ka punuar në kujtime, falë të cilave studiuesit Favorsky ishin në gjendje të rivendosin disa faqe të biografisë së tij.

Artisti kishte tre fëmijë: dy djem, Nikita dhe Ivan, dhe Maria vajza. Të dy vëllezërit shkuan përpara vullnetarëve, kur filloi Lufta e Madhe Patriotike. Plaku vdiq në vitin e parë të luftës, më i riu nuk jetonte disa muaj para përfundimit. Dhe Maria Vladimirovna u bë një artist qeramike dhe kujdestare e arkivave të familjes.

Pjekuria e artistit

Pas diplomimit nga instituti Vladimir Andreevich Favorsky u angazhua në aktivitete mësimore dhe punoi në teorinë e artit. Me shpërthimin e Luftës së Parë Botërore, ai shkoi në front dhe shkoi në të gjithë luftën. Në Moskë, artisti u kthye në vitin 1918 në rangun e flamujve. Pas ushtrisë, ai u bashkua shpejt me jetën krijuese të kryeqytetit.

Artisti rifilloi aktivitetin e tij të mësimdhënies. Në vitet 1920, ai menaxhon një nga departamentet e Workshopeve të Larta Artistike dhe Teknike (VHUTEMAS), i stërvit studentët në gdhendje dhe dru-prerje. Në 1923 ai u bë rektori i VKhUTEMAS. Favorsky fillon punën për hartimin e librave nga Pushkin dhe Tolstoi, dhe që nga kjo kohë, grafika e librit bëhet një nga çështjet kryesore të jetës së tij.

Në të njëjtën kohë, ai komunikon ngushtë me filozofin PA Florensky. Bashkëpunimi, i përforcuar nga miqësia dhe ngjashmëria e personazheve, i ka pasuruar të dyja. Në shumë pozicione teorike të artistit mund të shihni ndikimin e Florensky. Së bashku ata u bashkuan me Frontin e Majtë të Arteve (LEF). Për shkak të besimit për mbizotërimin e parimit shpirtëror mbi intelektualin, ata u pagëzuan nga një grup "mistikësh të prodhimit".

Deri në fund të viteve 1930, artistja u përfshi më thellë në teorinë e artit. Ai shkruan artikuj dhe raporte, mëson në Akademinë Gjithë-Ruse të Arteve. Ai vazhdon të gdhendë, libra, bashkëpunon me Teatrin e Artit në Moskë. Merr pjesë në ekspozita në Venecia dhe Paris.

Një master pjekur hyri në Favorsky 40s. Artisti mori njohjen dhe mundësinë për të punuar në urdhrat më interesante. Zotërimi i tij vazhdon të rritet, teknika po përmirësohet. Thellësia e imazheve dhe ekspresiviteti i goditjes janë mprehur.

Vitet e fundit

Në vitet në rënie, artisti përfitoi frytet e merituara të punës së tij. Në vitin 1956 ai u bë një punonjës i nderuar i artit të RSFSR, në vitin 1959 - Artist i Popullit i RSFSR, dhe në vitin 1963 - Artist i Popullit të BRSS. Ai merr medalje ari në ekspozita ndërkombëtare në Bruksel, Leipzig dhe São Paulo. Dhe në pranverën e vitit 1962, Favorsky iu dha Çmimi Lenin për arritjet në ilustrim. Kjo nuk do të thotë se artisti mbështetej në dafinat e tij - ai vazhdon të punojë në një seri vizatimesh, gdhendjesh, pikturash. Artisti vdiq në fund të vitit 1963 si një mjeshtër i nderuar. Varrin e tij është në Moskë në Varrezat Novodevichy.

Pikëpamjet teorike

Favorsky ka hartuar dhe dizajnuar me kujdes programin e tij teorik. Koncepti ishte bazuar në leksione që profesori i lexonte studentëve të tij. Me ta, ai filloi të formalizonte dhe sistemonte vizionin e tij të artit. Si rezultat, libra u lindën: "Për artin, për librin, për gdhendjen", "Font, llojet e tij dhe lidhjen e ilustrimeve me një font", "Leksione mbi teorinë e përbërjes". Në to, Favorsky foli për procesin e ndërveprimit me formën dhe mishërimin e tij në aeroplan. Kam konsideruar temën e interpretimit të linjave, rolin e avionit në pikturë dhe grafikë. Çdo lloj sipërfaqe i atribuohet përbërjes së vetë artistit dhe "përfaqësimit".

Në çfarëdo aspekti të krijimtarisë që Favorsky arsyetoi, refreni dukej ide se prodhimi dhe përbërësit ideologjikë të saj duhet të jenë të pandashëm dhe të balancuar. Një rrotull në të dyja drejtimet shkakton deformime dhe çon në një degjenerim të artit. Kreativiteti duhet të jetë afirmues i jetës, sepse koncepti i së vërtetës është i pandashëm nga koncepti i bukurisë. Estetizimi i shëmtisë për artin duhet të jetë i papranueshëm.

Grafiku i Librit

Shpesh Favorsky tha se ai nuk e ilustron punën, por krijon një libër. Ai gjithmonë iu afrua detyrës në një mënyrë komplekse, duke krijuar jo vetëm ilustrime, por edhe duke zgjedhur fontin, formatin, stoli, përmasat. E gjithë kjo duhet t'i nënshtrohet një sinteze të vetme stilistike. Ritmi i indentacioneve, kufijve dhe paragrafëve duhet të jetë në përputhje me ritmin e gdhendjes. Favorsky u udhëhoq jo vetëm nga intuita e tij krijuese, por u mbështet edhe në përvojën e antikitetit dhe ringjalljes. Ai prezantoi konceptin e "arkitekturës së librit" - shkencës së proporcionalitetit dhe harmonisë të të gjithë përbërësve të tij.

Për secilën punë Favorsky gjeti qasjen e tij. Dekorimi i The Lay of Igor's Host u frymëzua nga librat e Vjetër të Rusisë. Ornamentet dhe letrat fillestare i referohen lexuesit tek tekstet e vjetra të dorëshkrimeve. Ilustrimet për "Tragjeditë e Vogla" të Pushkinit karakterizohen me detaje të larta, vëmendje ndaj detajeve më të vogla. Heronjtë ngrijnë në pozicione teatrale dhe bëhen simbol i emocioneve të shprehura: lakmia, pikëllimi, zemërimi, frika. Në ilustrimet e Gogol "Shponka" krijesa groteske fantastike shfaqen: insektet gjigande, njerëzit me zog. Skuadra vizuale jo vetëm plotëson tekstin, por shërben gjithashtu si një vepër arti e veçantë e aftë për të siguruar ushqim për mendimin. Një nga veprat e një autori të pjekur është një ilustrim i punës së S. Spassky "Vite të Vitit të Ri". Stili i tyre është diktuar nga komplot dramatik i punës. Shifrat janë të mprehta, të guximshme, dinamike. Artisti me vetëbesim luan me përbërjen, ndërsa gjithmonë arrin një rezultat të patregtueshëm. Gdhendja e Favorsky bleu shumë admirues dhe ende vlerësohet në mesin e koleksionistëve.

Artisti ilustroi Pushkinin, Shekspirin, Tolstoi, Dante, Gogol, Merimee, Burns dhe kjo nuk është një listë e plotë e veprave të tij. Jo vetëm që literatura për të rritur u hartua nga Favorsky, por gjithashtu bashkëpunoi ngushtë me shtëpinë botuese DETGIZ. Ilustrim për poemën "Nëse fëmijët e të gjithë Tokës ..." shumë prej tyre janë të njohur nga literatura e letërsisë. Djemtë e zbathur qeshin me fat dhe ikin në livadh, duke gëzuar një jetë të qetë. Çdo fëmijë sovjetik ndoshta lexonte koleksionin e Marshak, ku kishte një ilustrim të poezisë "Moustached Striped" me një kotele të keq.

Llojet e tjera të krijimtarisë

Kornizat e një forme arti ishin të ngushta për Vladimir Andreevich. Ai u bë i famshëm jo vetëm për ilustrimin e librit. Në gjysmën e dytë të viteve 40, Favorsky realizoi ciklin "Gjeneralë të mëdhenj rusë", ku portretet e njerëzve të shquar mishërojnë madhështinë dhe fuqinë e Rusisë. Një nga veprat e tij më të mira është një portret i F. M. Dostojevskit. Një shkrimtar duket serioz dhe i fokusuar. Artisti nuk e kënaq atë, nuk zbukuron realitetin, nuk lejon karikaturë. Por në figurën modeste të Dostojevskit ka një alarm për popullin rus, dashurinë për vendin e tyre dhe një fuqi të jashtëzakonshme të mendimit.

Teknika e tij e preferuar ishte prerja e drurit dhe gdhendja në dru, por ai u tërheq nga një linocut. Në këtë teknikë, u krijua simpatik "cikli i Samarkandit". Duke filluar karrierën e tij si një piktor, gjatë gjithë jetës së tij Favorsky periodikisht mori brushat. Autori i saj i takon mozaikut "viti 1905". Ai ishte i angazhuar në skulpturë dhe pikturë monumentale. Përveç kësaj, artisti bashkëpunoi me teatro - ai bëri skica për prodhime dhe kostume, dhe në rininë e tij edhe kukulla prej druri për luajtjet e fëmijëve. Çfarëdo që mori Vladimir Andreevich Favorsky, ai bëri gjithçka me dashuri dhe aftësi të madhe. Por, në kujtesën e pasardhësve, ai mbeti kryesisht një grafik dhe ilustrues i shquar.