Folk Art - një fenomen unik e kulturave kombëtare. Ato reflektojnë idealet estetike të njerëzve të thjeshtë, impulset gjobë e shpirtit, dëshira për të reflektuar përsosjen e botës së Perëndisë. Amazing aftësi dhe talent të mjeshtrit që jetojnë në produktet e tyre, shumë prej të cilave janë qindra vjet të vjetra. Jetojnë dhe na kënaqet, pasardhësit e atyre që duket se arriti effortlessly me fije dhe gjilpëra, Bobbins dhe gjilpërat, brushat dhe ngjyra. Dhe po akset hammers, duke krijuar një kullat mrekullueshme pa një gozhdë të vetme, druri ose hekuri mirën dantella dhe shumë mrekulli të tjera të duarve të tij të punës-veshur.
Artistët nga Perëndia
Ural-Siberian pikturë - një nga shembujt më mahnitës i kësaj artit popullor këtu. Elementet e saj dhe tani ende mund të shihet në enë të lashta, sende shtëpiake, enë kuzhine diku në farmhouses largëta fshatra të vegjël. Zakonisht në vend të tillë të braktisur dhe të ruajtur identitetin e të menduarit kombëtare, dhe trashëguar shtëpitë e kaluar dhe çmojnë gjërat që e bëri edhe stër-gjyshërit. Kjo pikturë Ural-Siberian - një fenomen që filloi në kulturën e popullit rus për një kohë të gjatë, rreth 17-18 shekuj. Ajo është përdorur gjerësisht në të brendshme dhe jashtme e kasollet e zakonshëm, duke reflektuar dëshirën e natyrshme e popullit për bukuri, një dëshirë për të ngritur jetën tuaj. Kur periferi lindore të Siberisë dhe Uralet u asimiluan në mënyrë aktive emigrantë nga Pomerania dhe ruse veri janë lëvizur natyrshëm në tokën e re traditat e tyre, duke përfshirë edhe artin. Dhe pikturë Ural-Siberian u bë një lloj kombinimi të brushwork popujt vendas arriti. Në fund të shekujve 18-të dhe fillim të 19-të në kërkim të më të mirë të vendosen edges reja u dërguan në Siberi dhe fshatarëve Ural e rajonet jugore të Rusisë dhe Ukrainës. Ata gjithashtu kanë kontribuar në mjedisin kulturor të vendeve ku të justifikuara për zgjidhjen. Kjo është qartë e dukshme në risitë e letrës, e cila është pikturë ndryshe Ural-siberian nga fundi i shekullit të 19-të.
Karakteristikat e teknologjisë
Si mund të dallojmë zejtarë brushwork e rajonit nga të tjerët? Në radhë të parë të ashtuquajturat "të dyfishtë" goditje teknologji përzierja. Shumë elemente të tjera përveç kryesore, në kompozimet e ngjyrave të ndryshme - shenjë të dytë, në të cilën një etnograf përvojë, historian lokal, një artist apo një historian arti do të tregojë në të njëjtën kohë, që ne përballemi - pikturë Ural-siberian. Images, cituar në artikull si shembuj të ndihmojë gjithashtu për të demonstruar origjinalitetin e pikturës popullore. Tipari i tretë i punës së nuggets fshatare - lirisë, Improvizimi në figurën. Artisti është aplikuar për herë të parë me ngjyra e naftës sfond të produktit, dhe në krye të saj mishëron idetë e tyre krijuese. Kjo është kompleksiteti i teknologjisë: artisti krijon në të njëjtën kohë, pa korrigjime, pa draftet paraprake.
dore Master
Ajo përmban elementet Ural-siberian pikturë e botës bimore, shifra stilizuar të njerëzve dhe kafshëve. Në çdo punë, artisti përqendrohet në kontrast ndeshjen, duke u përpjekur për të identifikuar pasurinë maksimale e një ngjyrë ngjyra. Prandaj, shifrat adorning tabaka, enët, kuti, shutters, etj, si rregull, nuk është një protestë të ngjyrave - ata kanë përdorur një maksimum prej 3-4. Por në sajë të kundërt dhe pasurinë arritur, shprehje, shkëlqimin e imazhit. Më demaskuese në këtë drejtim, Ural-Siberian pikturë në dru. Një buqetë modeste me lule të egra, një pjesë të vogël të luleshtrydhe, modë e gjelbër - kjo duket patetike, simpatik dhe shumë e bukur. Sidomos në një sfond të errët - të zezë, kafe, blu.
motivet pikturë
Ajo që është përshkruar më shpesh nga artistë vendas? Para së gjithash të natyrës - mjedis apo një që ka qenë në shtëpi për emigrantët herë. Kjo është demonstruar edhe nga historia e pikturës Ural-siberian. Manaferrat dhe lule tipike nga ato vende, fruta jashtë shtetit, rrushi, herbs dhe shkurre zbukuro piktura në gjithë shkëlqimin e saj. Shpesh është e mundur për të parë objekte artizanale zogj. Midis tyre janë banuesi krenar i një fermë - karin - në një pendë zgjuar, bukuria e pyjeve ruse - faza - në të ndritshme "pendë" strucit tyre nahohlennye, fantastike profete-sirian femër me fytyra të trishtuara. Nga kafshët e artistëve Uralet dhe Siberia u tërhequr nga arinjtë, ujqit, qentë. Shifrat e njeriut zakonisht janë vajza të kuqe dhe miqtë e mira në kostume kombëtare apo veshjen e punës.
zgjidhje të përbërë
Parimi i seksionin e artë, proporcionalitetin e të gjitha elementet e përbërjes së kërkuar për pikturë Ural-siberian. Foto kryesore është e vendosur në qendër. Perime elemente stoli - bar, twigs, lule, rrjedh, lë - detajet bilancit, bëjnë sfond më të gjalla, të larmishme, të pasur, interesante, dhe imazhi - proporcionale. Në sajë të tyre të gjitha detajet e foto janë perceptuar si një tërësi harmonike.
një skemë të ngjyrave
Kthehu në artistët e vjetër ditë Urale dhe buzë siberian shpikur dhe përdorur gjerësisht teknikë "razbela". Çfarë është: atëherë ajo ka shtuar një pikë bojë të bardhë kur pikturë një sfond të errët (jeshile, portokalli, burgundy, blu). Me këtë fituar butësi pritje paleta pastel, disa tone mbytur. Dhe në qoftë se sfond të tablosë u zgjodh në tone të lehta - blu, dru, ari, të bardhë, mjeshtrit e përdorur "razzhivku" - vija të errëta. Çfarë është e nevojshme: për të arritur harmoninë në tranzicion nga një ngjyrë në një tjetër, nga qendra foto për skajet. Shembujt më të mirë të pikturës Ural-siberian na tregojnë bukurinë unike dhe zejtari e krijimet e njerëzve. Këto tradita janë sot gjallë në sajë të artistëve modernë.