AS Pushkin-së "Mozart dhe Salieri": zhanër, përmbledhje

Produkt i "Mozart dhe Salieri", një zhanër i cili - një tragjedi të vogël, shkruar nga poeti i famshëm rus, shkrimtar dhe dramaturg A. S. Pushkina. Autori konceptuar shkrimin e një lojë të re në 1826, por e bëri atë në periudhën më produktive të jetës së tij - gjatë të ashtuquajturat boldins. Shfaqja u botua në vitin 1831, menjëherë duke i dhënë të rritet në një prej miteve të krijuara më fort rreth kompozitorit Salieri vrarë mikun e tij Mozart. Teksti Drama ishte baza për libret të operës nga Rimsky-Korsakov, si dhe Scripts film.

ide

Shfaqja "Mozart dhe Salieri", një zhanër i cili karakterizohet disa specifika në krahasim me veprat e tjera të autorit, ishte gati në pesë vjet para botimit të saj, të cilat janë shkruar dëshmi e miqve të tij dhe disa nga bashkëkohësit e tij. Por poeti kishte frikë nga kritika zyrtare, kështu që nuk do të nxitojë me publikimin e saj. Ai madje u përpoq të botojë veprat e tij të reja në mënyrë anonime ose fshehur autorësinë e tyre, duke theksuar se punimet e huaj ka përkthyera. Copë është shkruar nën ndikimin e fortë të dramës së tij të mëparshme të mëdha historike "Boris Godunov".

Duke punuar në Pushkin saj donte të shkruante një seri të dramave rreth episode historike në vende të tjera. Dhe në qoftë se në rastin e parë, ai ishte i frymëzuar nga veprat e William Shakespeare, por këtë herë ai mori një mostër të dramës së autorit francez Jean Racine, i cili i preferuar në drejtim të harmonisë e komplotit dhe stil.

Features Scene

Një nga veprat më të famshme të Pushkinit ishte të luajë "Mozart dhe Salieri". Zhanër i kësaj drame është shumë specifike, pasi ajo është pjesë e një cikli të ashtuquajturave tragjedive të vogla, të cilat si të tilla nuk ekzistojnë në letërsi, por janë zhvilluar nga autori ekskluzivisht për vepra të reja, të cilat nuk ishin vetëm katër. Një nga karakteristikat kryesore dalluese të një pune të zhanër - një thjeshtësim qëllimshme e komplotit. Ne kete loje - vetëm dy karaktere (pa llogaritur violinisti verbër i cili shfaqet në një episod).

E gjithë Përbërja e luajnë - kjo është monologje dhe dialogje në të cilat megjithatë zbulojnë plotësisht karakteret e tyre. Psikologjia përshkruar me kujdes nga personazhet është përbërja e ndryshme "Mozart dhe Salieri". luajnë zhanër përcaktuar izolim e saj: veprim do të bëhet në një hapësirë të mbyllur, e cila duket të ndritshme hije, dhe thekson dramën e historisë. Finale punon mjaft të parashikueshme: intrigës në aspektin e komplotit është praktikisht nuk ekzistojnë. Komplikimi kryesor - një demonstrim i botës së brendshme të heronjve, duke u përpjekur për të shpjeguar sjelljen dhe motivet e tyre.

gjuhë

Shumë e thjeshtë, por në të njëjtën kohë fjalori i pasur ndryshon dramën "Mozart dhe Salieri". Pushkin refuzoi revolucionet komplekse letrare drejtuar kur shkruhet tragjedi e tij të mëparshme, kur imitoi Shakespeare. Tani ai ishte i interesuar në të lehtë gjuhën, i këndshëm i Racine. Ai kërkoi që të ketë lexuesin (ose shikuesit e fazës së) nuk u hutuar nga thelbi i personazheve të konfliktit dhe konfrontimit.

Kështu ai qëllimisht ngushtuar fushën e tregimit dhe të kërkonte shkurtësinë maksimale në dialogje dhe monologje. Në të vërtetë, të dy heronjtë në të njëjtën kohë bëhet shumë e qartë që nga e parë të shfaqjes së tij në mënyrë të qartë, saktë dhe me saktësi të shtetit motivet dhe qëllimin e jetës së tyre. Ndoshta ajo është në tragjedi të vogla veçanërisht talentet e ndritshme të autorit të thjeshtësisë çarmatosëse në leksik. Kjo tërheq dramë e lexuesit "Mozart dhe Salieri". Pushkin kërkuar për të bërë kuptim të konfliktit si të arritshme të jetë e mundur, në mënyrë të shmangur çdo gjë që mund të shkëpusin lexuesit. Megjithatë, kjo nuk është e lirë nga disa karaktere hijeshi: përafërt të folur, kjo tingëllon megjithatë ëmbël dhe shumë të rregullt. Në punën e tanishme kjo veçori është manifestuar veçanërisht gjallërisht për shkak të dy të protagonistit të saj - kompozitorit, njerëzit e punës intelektuale, të cilët kanë rafinuar shije.

hyrje

Një nga shkrimtarët më të njohur dhe poetëve është Pushkin. "Mozart dhe Salieri" (përmbajtja e shkurtër play ndryshon nga thjeshtësia e dukshme dhe të lehtë për të kuptuar) - kjo është një dramë, e cila është interesante për historinë e saj dramatike dhe komplekse psikologjike. Fillimi hap monolog Salieri, i cili flet për përkushtimit dhe dashurisë së tij muzikë, dhe kujton përpjekjet që ai ka bërë për studimin e saj.

Në të njëjtën kohë ai shpreh zili e tij (nga rruga, kjo është ajo që ky ishte një nga draftet e emrave të luajë) në Mozart, i cili me lehtësi dhe mjeshtëri përbënë veprat e gjeniut. Pjesa e dytë e monolog kushtuar zbulimin e planit të tij: kompozitori vendosi të helmuar mikun e tij, të udhëhequr nga fakti se ajo është e kotë harxhim talentin e tyre dhe nuk mund të gjeni atë në përdorim të mirë.

flasim e parë e heronjve

Si asnjë tjetër në punë të shkurtër ai mund të përcjellë thellësinë e përvojave psikologjike Pushkin. "Mozart dhe Salieri" (përmbajtja e shkurtër e shfaqjes është prova më e mirë e se) - kjo është një duel verbal mes dy personazheve, të cilat po përballen me interesat e tyre dhe qëllimet e jetës. Megjithatë, me sa duket ata komunikojnë shumë miqësore, por autori ka ndërtuar fjalimin e saj në mënyrë që çdo fjali dëshmon se ata janë njerëz të ndryshëm, dhe kontradiktë si të papajtueshme në mes të dy. Ajo është gjetur tashmë në bisedë e tyre të parë.

Tema e "Mozart dhe Salieri" është ndoshta më i zbuluar në shfaqjen e parë në skenën që menjëherë tregon durimin e tij të lehtë dhe të natyrshme. Ajo të çon në një violinist verbër që luan keq përbërja e tij dhe gabim muzikant kënaqur e saj të varfër. Salieri është indinjuar për shkak të faktit se shoku i tij e bën fun e muzikës së tij gjeniale.

Takimi i dytë i personazheve

Kjo bisedë është plotësisht zgjidhje solide kompozitor helmuar mikun e tij. Ai merr helm dhe shkon në një restorant ku kishin rënë dakord që të ketë një darkë së bashku. Në mes të dy ekziston edhe një herë një dialog që më në fund vendos rekord të drejtë i. Pra veprim lakonik të gjithë ndryshojnë tragjedinë vogël Pushkin-së. "Mozart dhe Salieri" - një dramë që nuk ishte përjashtim. Kjo e dyta kompozitorë bisedë zë një vend qendror në histori. Gjatë kësaj mbrëmje drejtpërdrejt përballet me interesat e tyre jetike dhe motivet.

Mozart tha se gjeniu i vërtetë nuk mund të bëjnë asnjë të keqe, dhe shoku i tij, edhe pse i goditur nga ky mendim ende sjell idenë e tij deri në fund. Në këtë rast, lexuesi sheh se Mozarti është i dënuar. Pushkin kështu e ndërton punën e tij, se kjo nuk do të lënë asnjë dyshim. Ai është i interesuar në radhë të parë që çoi në këtë dramë.

Imazhi i karakterit kryesor

Tragjedia "Mozart dhe Salieri" është interesante në aspektin e ballafaqimit psikologjik të këtyre njerëzve. Karakteri i parë është shumë e thjeshtë dhe e drejtpërdrejtë. Ajo nuk erdhi ideja se shoku i tij bëhet xheloz për të. Por si një gjeni i vërtetë i artit, ai ka një dhunti të pazakontë që sugjeron ajo së shpejti do të përfundojë, çfarë është dhe tregon. Mozart tregon historinë e Salieri në lidhje me një klient të çuditshme, i cili urdhëroi Requiem e tij, dhe që atëherë shfaqet më.

Që atëherë, kompozitori menduar se ai shkroi një rekuiem vetë Mass. Në këtë histori shumë të shkurtër ndjeu një parandjenjë e fundin e tyre të pashmangshëm, edhe pse ai nuk e kuptojnë është saktësisht se si kjo ndodh.

Imazhi i Salieri

Ky kompozitor, në të kundërtën, madje edhe më të vendosur për të kryer planin e tij të liga. Kjo është veçanërisht e vërtetë në skenën kur ai luajti fragmente Mozart nga Requiem. Ajo është aktualisht një nga më të fortë në lojë. Në këtë episod, Mozart sërish duket të lexuesit si një gjeni të muzikës dhe Salieri - si personifikim i së keqes. Kështu, autori tregoi idenë e tij se këto dy koncepte janë të papajtueshme me njëri-tjetrin.

ide

Produkt i "Mozart dhe Salieri" - kjo është puna më e filozofike në ciklin e tragjedive të vogla, për shkak se ajo është shprehur më plotësisht problemin e konfrontimit në mes të mirës dhe të keqes, të mishëruara në kompozitorit të madh dhe ziliqar tij. Pushkin krahasohen të përkryer karaktere të mishërojnë idetë e tij: kjo është pikërisht tani, kreativiteti vërtetë bëhet një arenë e luftës midis këtyre dy parime të kundërta. Prandaj, kjo dramë ka një kuptim ekzistencial. Dhe në qoftë se veprat e tjera të ciklit nën shqyrtim kanë komplot mjaft dinamike, e cila lëviz idenë kryesore në këtë lojë është e kundërta: të parat autori vënë përpara një ide filozofike që puna aktuale është kuptimi i jetës, dhe komplot luan një rol mbështetës, duke hedhur idenë e shkrimtarit.