Artist rus Pavel Tchelitchew: biografi, kreativiteti

Pavel Fedorovich Chelischev - i njohur rus artist, i cili mori famë në botë. Ky artikull paraqet biografinë e tij dhe të krijimtarisë, si dhe fotot e disa nga veprat e tij.

Shkruani në lidhje me këtë njeri nuk është e lehtë. Biografët nuk pajtohen në lidhje me disa nga ngjarjet e jetës Pavel Fedorovich dhe interpretimet e tyre, nuk ka asnjë pikë e vetme e parë në faktet, datat, dhe një vlerësim të ndryshme të punës së tij dhe të mjedisit, bindjet filozofike dhe fetare, si dhe interpretimi i pikturave të tij. Sigurisht, historianët e artit kanë ende për të kuptuar veprat dhe biografinë e artistit të madh rus.

Origjina dhe fëmijëria Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich ka lindur më 21 shtator, 1898 në provincën Kaluga (fshati Dubrovka). Babai i tij ishte Fedor Sergeevich Chelischev - pronarit të tokës.

artist të ardhmen, me sa duket u rrit fëmijë ndikueshëm dhe entuziast. interesi i tij goxha herët në art është ruajtur Chelishchev bërë portrete laps e tre motrat e tij, të bëra në adoleshencë. Fyodor Sergeyevich mbështetur talentin artistik dhe interes në artet e djalit të tij. Ai ftoi me mësuesin e tij private që i dha mësime në pikturë. Theodore S. regjistruar në revistën "Bota e Artit". Ne gjithashtu e dimë se në vitin 1907, Shkolla Art Fëmijëve në Moskë kishte nderin për të mësuar Paul Chelishchev.

Si rezultat i gjithë kësaj, artisti i ardhshëm i interesuar seriozisht në mënyra të ndryshme të shprehjes kreative. Në disa pika, siç dëshmohet nga burimet biografike, ai ishte shumë i interesuar në balet. Megjithatë, vizatim u bë pasioni i tij kryesor. Shkolla art jo vetëm fëmijë në Moskë ka hapur dyert e saj për të. Në 1907 Chelischev gjithashtu mori pjesë në klasat e artit, duke vepruar në Universitetin e Moskës.

Ka një legjendë që thotë se puna e Palit, të cilin ai kryhet si një adoleshent, pasi tregoi Konstantin Korovin kërkuar Chelishchev marrë në studentët. Megjithatë, ai tha se Pali tashmë kishte një artist, dhe kjo nuk është asgjë për të mësuar atë.

Revolucioni në Chelishchev fatit

Biografia e Pavel Fedorovich, do të vazhdojë ndoshta si shumë entuziastë të talentuar të artit, informacion mbi MUZHVZ marrjes ose Akademinë e Arteve të Bukura, kanë tepruar në udhëtime krijuese, pjesëmarrjes në shoqata të ndryshme të artit. Megjithatë, si revolucion. Në 1916-1918 gg. Paul Chelischev ende studiuar në Moskë, por në vitin 1918 familja e tij, sipas legjendës, me urdhër personal të Leninit u dëbua nga Dubrovka. Ajo u shpërngul në Kiev për t'i shpëtuar persekutimit të autoriteteve.

Jeta në Kiev

Paul F. vazhdoi shkollimin e tij artistik në Kiev. Në periudhën nga 1918 në 1920 ai ka studiuar në seminarin Chelischev icon, mori mësime pikturë nga Adolf Milman dhe Aleksandry Ekster, mori pjesë në Akademinë e Arteve të Bukura. Në Kiev, artisti shkroi peisazhet lirike, dhe për të krijuar një rrjet në një stil kubist. Përveç kësaj, ai ka punuar për teatër Chelischev KA Mardzhanashvili. Në vitin 1919 ai interpretoi skica e peizazh dhe kostumet për operetë "Geisha" S. Jones në trajtimin I. Carillo. Për fat të keq, prodhimi i kësaj performance nuk ndodhi. Në të njëjtin vit, artisti u bashkua me Ushtrinë vullnetar, ku ai shërbeu si një hartograf.

Moving në Konstandinopojë

Më tej, sipas disa burimeve, ai u transferua në Odessa në 1920 (këtu Pavel Fedorovich nëse artisti ka punuar në teatër). Burime të tjera të provave në lidhje me veprimin e tij në Novorossiysk në të njëjtin vit, ku ai dyshohet se emigruar në Konstandinopojë me ushtrinë Denikin së. Konfirmimi është vetëm fakti i fundit: Chelishchev mbërriti në Konstandinopojë në vitin 1920.

Në këtë qytet ai krijoi peizazh për disa balete Viktor Zimin dhe Boris Knyazev. Dokumentet e kësaj periudhe tjetër mjaft të ndikojë fuqishëm Exter. Knyazev, së bashku me pranverën e vitit 1921 Chelischev zhvendos në Sofje. Këtu ai i projektuar librin me titull "Eksodi në lindje. Paralajmërime dhe arritjet. Adoption Eurasians", dhe shkroi një portrete pak.

Periudha e jetës në Berlin

Kompania Knyazev vjeshtë 1921 Chelischev vendosur në Berlin. Këtu në fillim të viteve 20-ta të shekullit të kaluar ka qenë një shumë të artistëve rusë: KL Boguslavskaia, A. P. Arhipenko, M. Z. Shagal, I. A. puni, SI Sharshun etj Në këtë qytet Chelischev. fillova për të pikturuar portrete të rendit, ende lifes dhe peisazhet. Përveç kësaj, si një artist teatri, ai bashkëpunoi me teatrin rus romantike (ka punuar në dekoratave e saj), teatër Keniggrettsershtrasse, kabare "Blue Bird". Chelischev krijuar edhe peizazh për Opera Berlinit, organizuan opera "gjelit Artë" nga Rimsky-Korsakov.

Paris vjet

Me trupë Borisa Romanova, i cili kryesoi teatrin romantike ruse në vitin 1923. Chelischev majtë Berlinin dhe shkoi në Paris. Këtu ai më në fund filloi të ndjekë seriozisht pikturë (para se artisti ka punuar pothuajse ekskluzivisht në orarin - libri, teatri, etj ...). Ende Chelishchev "shportën e strawberries" përgëzoi veten Gertrude Stein, i cili fituar atë. Në ato vite, shkrimtari ka një reputacion të madh në qarqet artistike në Paris. Chelishchev në mes të saj dhe e goditi një miqësi. Gertrude patron Pavel Fedorovich, e ndihmoi atë financiarisht dhe futur atë në kabinën e tij, e cila u vizitua vetëm nga përfaqësuesit më të talentuar dhe të njohur të artit të ri.

Chelischev merituar njohjen dhe është bërë mjeshtër mjaft popullore. Që nga 1925 ai filloi të marrë pjesë në sallonet e artistëve, është mbajtur çdo vit. Në veçanti, Chelischev pjesë në Salon d'Automne. Në galerinë "Drouet" në vitin 1926 ishte ekspozita e parë e humanistëve të reja, të cilat gjithashtu paraqiti veprat e Pavel Fedorovich.

Marrja e baletit "Ode"

Chelischev në Paris dhe u bë i njohur si një artist teatri. Në vitin 1928, Pavel Fedorovich projektuar baletin "Ode" për trupë Diaghilev. Performanca është vënë në Ode Lomonosov. Serge Lifar, njeriu kryesor, kujton se i pari Diaghilev porositur formulimin e askujt të përkëdheluri i tij, por ai nuk përshtaten në afat kohor, kështu që ai kishte për të personalisht të çojë atë në një konfuzion të përgjithshëm dhe presionit të rëndë në kohë. Performanca në fund doli shumë të reja edhe për publikun parizian me një sofistikim të veçantë.

Lindja e Chelishchev e tij të stilit

Në këtë kohë në përpunimin dhe shkrirjen Chelishchev tij style lindur tendenca kub dhe realiste. Mesi-20s u shënua nga neo-romantizmit në veprën e tij (Neo-humanizmit). Ai ka krijuar shumë portrete të miqve të tij dhe të njohurit. Artisti ka filluar gjithnjë e më shumë në imazhin e esencës së njeriut, e jo pamjen e tij. Megjithatë Chelishchev portrete të viteve 1920 ende janë ekzekutuar në mënyrë realiste. Me kalimin e kohës, ideja e parësia e përmbajtjes së brendshme, mbizotëron mbi paraqitjen e tij u shndërrua në të ashtuquajturin "anatomike" ose kokë "neoni". Ata tregojnë pajisjen vetëm në familje njerëzore.

Miqësia me Edith Sitwell dhe Charles H. Ford

Në sallon Gertrudy Stayn , Paul Chelischev takuar dy persona të cilët kanë luajtur një rol të rëndësishëm në jetën e tij - Edith Sitwell (poeti anglez) Charles dhe Genri Forda (shkrimtar amerikan dhe poet).

Me Edith Chelischev u takuan në vitin 1928. Ajo u bë miku i tij i ngushtë për shumë vite. Përveç kësaj, Sitwell u bë mbrojtës i ri i Chelishchev në botën e artit. Ajo organizoi ekspozitën, si moralisht dhe financiarisht i mbështetur nga Pavel Fedorovich. Në fillim të viteve 1930, një i njohur me Charles G. Ford. Në vitin 1934, miqtë e kishte lënë Parisin dhe shkoi në Nju Jork. Pas një kohe ata u zhvendos në Itali. Vetëm me vdekjen e Paul Chelishchev (në vitin 1957) i dha fund lidhjes së tyre. Dëshmi e miqësisë me Edith Sitwell dhe Charles Ford ishin skica të shumta dhe portrete. Nga rruga, disa kohë në portretet e artistit filloi të shfaqet shpeshtë tjetër karakter - aktorja Ruth Ford, motër e Charles.

Periudha e New York

Chelishchev Art në Nju Jork ka lulëzuar në fuqi të plotë. Artisti filloi të punojë në fusha të reja të grafika - për të krijuar mbulon për vouge dhe shikoni revista, si dhe dizajnuar etiketën verë. Chelischev të bëheni të lirë për të punuar në pikturë, jo duke detyruar veten në kuadrin e një stil të veçantë. Në këtë kohë, portrete psikologjike, e krijuar në një mënyrë realiste, krah për krah me "peisazhet metamorfik" - një piktura të paligjshme, të kryera në frymën e surreal. Artisti në e tij punon me blendes eksperimente me imazhet e kafshëve, njerëzve, pemë, gjethe, bar, si dhe formave të tjera të natyrës. Një foto e një prej veprave të kësaj periudhe - "Leaves Child" (1939) - është i përfaqësuar më sipër. Rastësisht, fotografitë e para të tilla, të mbushura me figura surrealiste dhe forma, Pavel Fedorovich shkroi përsëri në vitin 1920, gati 10 vjet më parë Breton, Dali, Magritte dhe surrealist të tjera të njohura sot.

"Kokë Metafizik"

Në vitin 1940 Chelischev krijuar një seri të "kokat metafizike" (një prej tyre është më lart). Në stilin e këtyre punimeve lënë një art shenjë analitik Pavel Filonov. Shifrat e Njeriut në pikturat Chelishchev tejdukshëm kështu që nyjet e dukshme, enët e gjakut, kockat.

Ajo është konsideruar se në këto vepra, artisti u përpoq të portretizojnë thelbin e njeriut. E "Thelbi" i artistit realizuar energji. Ai së pari u përqendrua në imazhin e nervave dhe enëve të gjakut të cilat sipas Chelischeva janë shtigjet transmetimit të energjisë. Më vonë Pali Chelischev pushuar për të përfaqësuar "rrugën." Ai filloi të shkruajë shumë energji përfaqësohet nga struktura e spiralet e shkëlqen, ovals dhe qarqet (një portrete të tilla treguar më poshtë).

Ekspozita e parë solo

Në 1942 ai u bë i njohur zyrtarisht në Nju Jork dhe në mbarë botën, piktura Paul Chelischev cilat në atë kohë ishin tashmë shumë i njohur. Ajo ishte atëherë, në vitin 1942, në MOMA ka pasur ekspozitën e tij të parë solo, e cila ishte një sukses i madh. Në të njëjtën kohë, puna Chelishchev "Hide and Seek" (foto më poshtë) është bërë një nga pikturat më të njohura në muze, së bashku me punën e Pikasos "Guernica".

"Rayonism New"

Chelischev në jetën e tyre janë përballur shpesh me keqkuptime. Fame, goditi artistin, edhe më shumë bared vetminë e tij në turmën e tifozëve të cilët nuk mund të ndajnë pikëpamjet dhe idetë e tij. Chelischev në fund të vitit 1940 pothuajse e braktisur shoqërinë. Ndoshta për shkak të kësaj, piktura e tij në fund humbi figurative. Artisti u zhvendos në abstraksionit. Ai filloi të krijuar forma komplekse gjeometrike. Chelischev kërkuar për të treguar thyerja e rrezeve të dritës në një hapësirë të kufizuar. Ky stil më vonë të quajtur Rayonism re. Një shembull i filmave të tillë - "apoteozë" në vitin 1954. Fotografitë e kësaj pune është paraqitur më poshtë.

Vitet e fundit të jetës së tij. Tomb Chelishchev

Mërzitur i Evropës në vitin 1951, artisti shkoi në Itali në një vilë pranë Romës ndodhet në Frascati. Në Itali, ai ka jetuar për disa vjet, Paul Chelischev. Artist gjatë asaj kohe fituar famë të madhe në Evropë. Suksesi i madh kishte dy ekspozita solo, të mbajtur në Paris. Paul Chelischev vdiq në vitin 1957 në Frascati. Ai vdiq nga një atak në zemër, i cili u miratua për pneumoni.

Së pari, Pavel Fedorovich u varros në Frascati, në portikun e manastirit ortodoks lokale. Pastaj Alexander Zausaylova, motra e tij, rivarrosur hirin e artistit në varrezat Pere Lachaise në Francë. Megjithatë, vendi i parë Paul Chelishchev varrimit të ruajtur. Aktualisht, eshtrat e artistit janë varrosur në varrezat e Pere Lachaise.

promovojë kreativitetin

Pas vdekjes së Pavel Fedorovich Charles Ford dhe motrën e tij Ruth, artisti më i afërt me popullin, të bëjmë çdo gjë të mundshme për të ruajtur jo vetëm interes në punën e tij, por edhe në çdo mënyrë të mundshme për të promovuar punën Chelishchev. Disa herë ata organizuan ekspozitën, si dhe fotot e Pavel Fedorovich ekspozuar në një ankand publik. Në vitin 2010, në New York ka mbajtur një ankand të veprave të artistit, ku "Portret i Ruth Ford" ka shitur pothuajse 5 herë më shumë se kostoja origjinale. Kjo foto është bërë më e shtrenjtë Chelishchev puna shiten në treg. Pavel Fedorovich promovojë kreativitetin në vendin tonë ka qenë një poet në 10 vitet e fundit K. kedrave, e tij e madhe nipi.