Gravurë - kjo është teknika? llojet e gravurë

Gravurë - një lloj printime artit, image print nga klishe përfundimtar. gdhendje klasike është një ribotim nga druri, plastike (linoleum) ose një material akrilik, të prera nëpërmjet një prerës në formën e çdo model. Numri i përshtypjeve në këtë rast është i kufizuar. Gravurë - një klishe në dru, e cila është prodhuar duke përdorur një teknologji të veçantë. Në zemër të shtypura gravurë - pjatë metalike, bakri, çeliku ose zinkut.

gravurë

pjatë metalike, strehoj klishe përpunuara drogë acid. Për të çelikut përdoret acid nitrik, për bakër - chloro reagent.

Pllakës metalike të madhësisë të përshtatshëm është lëmuar një Shine, degreased dhe mbuluar me një llak veçantë acid-rezistente. Pas tharjes, workpiece është model, i cili mund të jetë i përafërt dhe kërkojnë Rework më vonë. Në disa raste, imazhi mund të përfundojë plotësisht. E gjitha varet nga preferencat e zotit. Shumë artistë të gjejnë të nevojshme gjobë-tuning e një klishe, por disa besojnë se arti i vërtetë nuk ka nevojë të korrigjohet. Megjithatë, metoda nuk është e rëndësishme, por rezultati përfundimtar. Megjithatë, gravurë - një art të vërtetë që kërkon aftësi të madhe si në përgatitjen dhe gjatë përgatitjes së printime direkt.

qark të përpunimit

Pas shtypjes në master bosh gërvishtem hollë gjilpërë të mprehtë të gjitha linjat, duke hequr me shtresë acid-rezistente në vende të dëshiruar. Kështu metalike bëhet ekspozuar ndaj lakmusi në dispozicion vetëm në ato pika ku është e nevojshme për të bërë pushim. Gati proshtrihovannaya paraformoj është i zhytur ne acid, dhe procesi gravura fillon. Bath me drogë duhet të mbulohen në mënyrë të sigurt për të parandaluar splashing. Në këtë rast, ajo është e sigurtë se do të hedh në dhomë, kështu që ajri nuk është e përqendruar tymi acid toksike.

materiale kimike

Etchings - është një proces kompleks që kërkon kushte të caktuara për të garantuar sigurinë e artistit. Neglizhimi i masave mbrojtëse nuk është e lejuar. materiale kimike janë përdorur në machining e veglave metalike për gravurë, janë të rrezikshme të mjaftueshme, efektet e tyre negative në trupin e njeriut duhet të neutralizohet tërësisht, ose të paktën të minimizohet. Pas gravurë pad përfunduar u larë në ujë të rrjedhshëm, dhe me të scraping mbetjet bojë.

Tjetra, substrate është aplikuar në ngjyrë që mbush të gjithë pushim. bojë tepërt është hequr nga sipërfaqja e tampon. Pastaj gravurë printime bordit janë bërë duke shtypur. Gazeta shtypet në bazën e ngulit presion kthehet të mprehtë dhe kontrast. Kështu, teknikë gravurë ju lejon të krijoni vizatime të ndonjë kompleksitet; thinnest linjat, curls, dots dhe gërvishtjet duket mjaft organike. Nëse numri i shtyp e dhjetëra e qindra, klisheja është shuar gradualisht dhe humbet kontrast. Në këtë rast është e nevojshme për të periodikisht të rinovuar bordit, përsëri duke mbuluar atë me llak, dhe acid-gravurë për të thelluar vizatim.

format shtypjen

Pjatë metalike të përpunuara në mënyrë të përshtatshme, përsëri e kaluara procesi pickling, ende mund të përdoret disa herë. Çdo pjatë është një pjatë shtypje, e cila bëri printime gravurë. Në shumicën e rasteve, ky imazh artistik. Engraving gravurë është konsideruar si një nga format më interesante të artit. Ajo u zhvillua në fillim të shekullit të 16-të.

arritjet kreative

Në 1515 u kthye në teknikën e gravurë e piktorit të famshëm Albrecht Dürer, bordet metalike tij eksperimentet gravurë ishin fillimi i një epoke të arteve të bukura gdhendje. Dürer kombinuar krijimin e etchings klasike gravura, këto dy teknika të gjatë kanë pasur një vlerë ekuivalente në punën e tij.

piktor italian Parmigianino, mjeshtër i patejkalueshëm i etchings, ngriti ata në rangun e artit të vërtetë. Më vonë, piktori holandez Rembrandt bërë në imazhet e një lojë të veçantë të dritës dhe hijes, përveç kësaj, ai filloi të praktikojë ri-gravurë, e cila i dha thellësi të paparë ecurit.

aquatint

Në 1765, piktori francez Jean-Baptiste Leprens zbuluar një teknikë të re për prodhimin e tone shumë të butë, kujton me bojëra uji. Teknologjia është quajtur "aquatint". Për imazhi i parë etched kontur transferuar nga metoda tracings nakalyvaniya jastëk mbuluar pastaj në vende të errëta Rosin. Bordi ndezur, pluhur shkrirë dhe të mbuluar sipërfaqen e shtresës grimcuar. zonat e ndritshme janë proceduar në mënyrë të zakonshme. Aquatint përdorur shpesh në kombinim me shtypjen me ngjyra, një mjeshtër të kaluar i kësaj teknike është konsideruar të Francisco Goya, një nga më të mirë-Etchers artistët në histori.

Zhak Kallo

Që nga gravurë - është një art delikate, artistët më të mirë të shekujve 16-18th duke u përpjekur për të provuar veten në një zhanër të vështirë. Megjithatë, suksesi ishte i shoqëruar nga vetëm më të talentuar: të. Një prej mjeshtrave më të famshme të gravurë në fillim të shekullit të 17 ishte një artist francez Zhak Kallo. Artisti ka punuar në stilin e zymtë realizmit, veprat e tij më të famshme janë pjesë e një serie të "tmerret e luftës", dhe mjeshtri më elokuent i gravurë quajtur "Hung".

llojet e gravurë

Në 17-teknikë shekull gdhendje përdorur me sukses në ikonografi. Përfaqësuesi i shkollës flemisht e pikturës, artisti Anthony Van Deyk, u bë një gdhendës gjobë, duke praktikuar figura të shenjta. Arti gravurë lejon për të kapur nuancat më delikate e imazheve portreti.

Një tjetër lloj ishte i ashtuquajturi gravurë riprodhim. Ajo kishte miratuar botuesin. Pothuajse të gjitha ilustrimet në librat e botuar gjatë gjysmës së dytë të shekullit të 18-të, ajo është bërë në teknikën e gravurë. Ky stil Picture është më e përshtatshme për veprat letrare. Shifrat e marra gjallë dhe ka kaluar edhe thelbin e tregimit. Teknikisht orari gravurë ishte në dispozicion, relativisht të lira për të marrë së bashku, dhe cilësia e imazhit mbetet në një nivel të lartë.

Mexotinto - lloj i më shumë kohë, por shumë efektive. Ajo është e bazuar në përdorimin e tonet për shkak të "graining" sipërfaqen e klishe. Skutat më të vogla të japin vrazhdësi që print ofron tranzicionit të butë nga drita në hije. Etchings bëra në mënyrën e mexotinto pasurinë ndryshme kadifeje dhe hije.

"Origjinale" view - imazhe tejet artistike që kanë qenë vetëm nga mjeshtrit më të famshme. Për shumë artistë, gravurë është bërë një lloj prizë, përmes të cilave ata janë në gjendje të kuptojnë plotësisht aspiratat e tyre krijuese. Gdhendësit më i shquar i shekullit të 18 është konsideruar italian arkitekti Giovanni Piranesi, një autor i shumë imazhet e romake cityscapes dhe antike. Jo më pak artistë të famshëm të asaj kohe ishin gdhendës Giovanni Battista Tiepolo ,, Francisco Goya, Antuan Vatto, Canaletto, Fransua Bushe.

rilindje

Në shekullin e 19 artin e gravurë ra në gjendje e keqe, kjo ka ndodhur nën ndikimin e shfaqjes së teknologjive të shtypjes në një mënyrë të gjallë. Megjithatë, në fund të artistëve të shekullit engravers e përsëriti aktualisht. etchings reja shiheshin më si një ilustrim për edicionin e librit, ata kanë bërë vepra të drejta të plota të artit, tendencat artistike në tabelë. Në fillim të shekullit të 20-të, ata u afrua nga shumë piktorë francezë të tilla si Charles-fransua Dobini, Kamil Koro dhe të tjerët. Ai e specializuar në teknikën e gravurë dhe parizian piktorit impresionist Edouard Manet. Në mesin e artistëve rusë gdhendje teknikë zotëruar Valentin Serov dhe Ivan Shishkin. gdhendës amerikan ishte Dzheyms Uistler, Suedez - Anders Zorn në Gjermani gjatë të gdhendur punuar Adolf Mentsel.