Art dhe ZbavitjeArt

Si për të nxjerrë një jetë ende. pikturë të naftës dhe bojra uji

artist Shpjegues e di se jeta ende është i lindur shumë kohë para momentit furçë prek duart e tij. Në këtë zhanër, të gjitha fillon me një ide, pra, aftësia për të bërë përbërjen e artikujve që në mënyrë efektive mund të plotësojnë njëri-tjetrin.

Shumë e shohin artin e vizatimit, duke u përpjekur për të shkruar një jetë ende. Pikturë - një zeje shumë më të sakta se sa mund të duket në shikim të parë, kështu që le të konsiderojmë postulatet themelore për punën në këtë zhanër.

Model ndërtimi i përbërjes

Vendimi për të shkruar një jetë të qetë, disa rregulla duhet të merren parasysh:

  • për të dalë me një ide që do të jetë në gjendje për të lidhur të gjitha komponentët e përbërjes në një histori të vetme;
  • bie në artikuj, të ndryshme në madhësi dhe formë, të cilat mund të balancuar jetën ende. Pikturë mund të bëjë humor në mërzitshëm vizatim laps, por nuk ka ngjyra është në gjendje për të ruajtur punën nëse të gjitha elementet e përbërë kanë të njëjtën formë;
  • është e dëshirueshme për të zgjedhur të gjitha sendet në ngjyrat e duhura për të shmangur konfuzionin më vonë në përzierjen e ngjyrave me reflekset;
  • përvoja e shumë artistëve të çon në përfundimin se sa më spektakolare shikoni foton, ku elementet ndryshojnë në cilësi dhe materiale, të tilla si druri dhe qeramika;
  • vëmendje e veçantë duhet t'i kushtohet sfond. Stof duhet të integrohen harmonike në ndërmarrjen e përgjithshëm të jetës ende dhe jo për të tërhequr vëmendjen. Kjo është veçanërisht e vërtetë në rastet kur ngjyrat e të gjitha objekteve është në ngjyrat pastel;
  • Mos e mbingarkoni hapësirën e një bollëk të elementeve;
  • drita duhet të bjerë në mënyrë që risuyuschemu ishte e rehatshme duke përdorur lehta dhe hije lojra për të shfaqur tre-dimensionale objekt (ndonjëherë të përshtatshme për të marrë një foto).

vaj ende jetës

Oil - material qendror në duart e artistit, e cila ju lejon të zbulojë plotësisht konceptin e "artit". Vaj ende jeta ju lejon të ndryshojë cilësi, duke krijuar një smoothness të mahnitshme të sipërfaqes së saj, dhe me shpejtësi të aplikojnë goditje volumetrike.

Duke ndjekur përbërjen e përgjithshme parimet përgatitur idenë e parë të jetës ende, dhe të gjitha elementet e përfshira në to janë të rregulluar në një sipërfaqe të sheshtë. Next në kanavacë ekzekutohet skemë laps. E veçanta e ngjyra të naftës është se ato mund të jenë të përziera direkt në kanavacë. Ata thatë për disa orë, në mënyrë që në çdo moment është e mundur për të bërë rregullime, ide të cilat mund të ketë lindur kur merret parasysh punën nga kënde të ndryshme.

Një atribut thelbësor i bojrat e vajit

Ajo duhet të mbahet mend, vendosur për të shkruar një jetë ende se piktura në vajra përfshin hollim e tyre të vazhdueshme të terpentinë, e cila ka një erë të veçantë, kështu që është më mirë të mos për të pikturuar në shtëpi, në mënyrë që të mos vuajnë nga një dhimbje koke më vonë.

Terpentinë është e nevojshme për të shtuar në paleta çdo herë bojë të përziera. Për ta bërë këtë, para se të aplikoni një ngjyrë të re, ju keni nevojë për të larë furçë në të dhe pastaj fshij atë me një leckë. Në fillim, më mirë për të shmangur duke punuar me vaj shumë të trashë, duke preferuar më shumë opsione lëngshme.

Një tjetër ndryshim themelor në mes të këtij materiali Art - aftësinë për përzierje bojë duke superimposing ato në njëra-tjetrën në kanavacë, me hapin e kalimit paleta, megjithatë, duhet të jetë e rezervuar për këtë tifoz-furçat.

pikturë me bojëra uji. natyrmort

Teknika me bojëra uji ndryshon në mënyrë të konsiderueshme nga nafta, jo vetëm teknikisht, por edhe humor. Lehtësi Air, mezi i perceptueshëm mjegullim, një gradient të veçantë - kjo është një pjesë e vogël e shoqatës, e cila është një pikturë me ngjyra të ujit. Still Life, bërë duke përdorur ngjyra të dhënave, në bukurinë e saj nuk është inferiore ndaj të naftës, dhe mund të për komponentin estetike edhe të kalojë sipërpërmendur, edhe pse kjo është vetëm një çështje e shijes.

Watercolor bojë gjatë shpërndarë në ujë formimin e pigment transparente e cila më jep peshës imazhit dhe sqimë. Tipar teknik i kësaj teknike pikturë është se kjo varet nga topografi e letrës, e cila aplikuar bojë.

Watercolor në mënyrë të konsiderueshme rrit horizontet estetike të studiuar artin e popullit, duke i lejuar të kuptojnë thellësinë e bukurisë përreth. prek e para të kuptuarit artistik e akuarel ideologjisë ende pikturë jetës është e përkryer për të bërë. Pikturë përmes këtyre ngjyrave të ndryshme të aftësisë së tyre për të transmetuar dritën dhe të mos vonojë atë në krahasim me vaj. Për shkak të këtij faktori nënkupton nevojën për të shpërndarë me ndërtimin e një model të detajuar që do të jetë dukshëm nën shtresë e hollë pigment. Për të sapoardhurit në fushën e artit ajo është zakonisht më e lehtë për të kryer lule që pasqyrojnë se vëllimin e formave gjeometrike. Buds nuk kërkojnë një të ndërtuara me kujdes dhe janë në nevojë e shtrirjes optimale të ngjyra të ngrohta dhe të ftohtë, na lejon për t'i dhënë atyre volum.

Watercolor Still Life - pikturë, lule e cila nëse ndriçuar nga brenda. Ky efekt është marrë në sajë të transparencës ultra-të lartë të bojës, të shtrirë në letër të bardhë. rrezet e diellit bien mbi foto dhe janë pasqyruar nga sipërfaqe të saj. Çdo sketch bojëra uji kërkon përputhje me një sekuencë e hapave në mënyrë që të përfundojë punën jashtë saktë:

  • Figura shkruar sakte;
  • para se të fillojë të punojë me ngjyra, është e nevojshme për të kryer një portret në letër;
  • kur artisti filloi të punojë me ngjyra, është e nevojshme për të monitoruar nga afër prirjen e foto, për të shmangur njollat e padëshiruar dhe përzierjen ngjyra;
  • kur shkruani ngjyra është shumë e rëndësishme për të mbajtur konceptin e "private -. të përgjithshëm" Këtu kemi në mend se ju duhet të regjistroheni veç e veç çdo lule, por për të portretizuar këtë njësi të vetme, e cila është arritur duke punuar me dritë dhe hije;
  • në bouquets e lule, pavarësisht rolit të tyre të pjesshëm në tablonë e përgjithshme, është e rëndësishme të mos humbasë qendrën personal kompozicionale të duhet të drejtojë vëmendjen e shikuesit;
  • kur të gjithë puna është e shkruar, është e nevojshme për të përgjithësuar që nganjëherë ka arritur një portretizim të pjesëve të veçanta, prek ekstra.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sq.delachieve.com. Theme powered by WordPress.